Servizio di Cinzia
Capristo
Nel ridotto del Teatro Politeama
Pratese, oggi 15 giugno, è stata presentata la nuova stagione teatrale
2023-24, accolti da un’elegante e tenace padrona di casa, Beatrice Magnolfi, in
un’atmosfera velata dal ricordo. Al
tavolo da conferenza il sindaco Matteo Biffoni, l’assessore alla cultura
Simone Mangani, Beatrice Magnolfi e il Capo di Gabinetto della
regione toscana Cristina Manetti. Da uno schermo, sul fondo, sono state
proiettate le prime immagini; si svelano così i ricordi in omaggio al pratese Francesco Nuti
scomparso pochi giorni fa. Immagini inedite, tratte dal repertorio del
Politeama, in alcune delle quali compare Nuti in compagnia di Roberta Betti,
fondatrice del teatro, a dimostrazione che Prato non dimentica i suoi figli.
“Sfida vinta quella di
Beatrice Magnolfi e i numeri lo dimostrano”, così esordisce il sindaco Buffoni,
sottolineando che tutto è stato frutto dell’attenzione della Magnolfi, di tutto
lo Staff e del CdA del Politeama; un teatro che rappresenta una sfida e un dono
per la città, un’opportunità per Prato e per i suoi cittadini. Il richiamo alla territorialità emerge anche
dalle parole dell’assessore alla cultura Simone Mangani e da Cristina Manetti
rappresentante della Regione Toscana, che ha ricordato che il Politeama è un
teatro frutto di volontà e di tenacia di donne, da Roberta Betti a Elvira
Trentini, ed oggi da Beatrice Magnolfi. La Regione si impegna a dare un
contributo fattivo al teatro, così come il Comune di Prato, che ha annunciato, dalla
voce dell’assessore Mangani, che presto sarà intrapresa la strada per una
Fondazione. La Magnolfi ha tenuto a precisare che lo spirito del Politeama è territoriale,
si punta al territorio, ma ci si apre anche al mondo, perché territorialità non
significa chiusura, ma apertura verso l’altro.
La nuova rassegna dal titolo “Planare
dall’alto” prende spunto da una frase di Italo Calvino “Prendete la vita
con leggerezza, ché leggerezza non è superficialità, ma planare dall’alto, non
avere macigni sul cuore” con questo titolo, un omaggio per il Centenario
della nascita di Calvino, la Magnolfi ci introduce nell’illustrazione del
Cartellone 2023-24. La stessa, ha esordito dicendo che ha volutamente puntato su
concetti chiave come leggerezza, pensosità e molteplicità; concetti conformi a
questo teatro che si prefigge di pensare con leggerezza e spaziare in una
molteplicità di arti come un viatico in un percorso costruito insieme. Si
spazierà tra cinema e teatro, letteratura e teatro, teatro e cabaret, poesia e
teatro, teatro e musica, teatro e danza; si tratteranno tematiche diverse dalla
violenza sulle donne, alla paternità, all’amicizia che travalica qualsiasi
confine e tanto altro.
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titoli di prosa, danza, musical, teatro di figura, jazz e… un pizzico di magia
ottobre 2023 > maggio 2024
PROSA – FUORI ABBONAMENTO
sabato 21
ottobre, ore 21
MOMENTI DI TRASCURABILE (IN)FELICITÀ
anteprima di stagione
con Francesco Piccolo, Pif
produzione ITC 2000
Un felice connubio tra
teatro, cinema e letteratura, quasi un manifesto per la felicità come migliore
promessa per la stagione che sarà. Da una parte lo scrittore Premio Strega e
sceneggiatore di registi famosi, dall’altra il poliedrico personaggio
televisivo, attore e regista.
La coppia formata da Francesco Piccolo e Pif, già protagonista del film Momenti di trascurabile felicità diretto
da Daniele Luchetti e scritto dallo stesso Piccolo, propone uno spettacolo
definito come “un varietà dell’anima” che gioca con le fobie, debolezze,
conformismi che appartengono alla nostra quotidianità. Un modo semplice per stabilire un contatto diretto con i lettori,
un’occasione per far parlare i romanzi di Piccolo attraverso la voce
inconfondibile di chi li ha scritti in una successione di momenti esilaranti
che strappano sorrisi amari.
PROSA
sabato 4
novembre, ore 21
domenica 5 novembre, ore 16
Giorgio Lupano, Gabriele Pignotta, Attilio Fontana in
TRE UOMINI E UNA CULLA
di Coline Serreau
regia Gabriele Pignotta
e con Fabio Avaro,
Carlotta Rondana, Malvina Ruggiano
produzione a.ArtistiAssociati
Una di quelle storie che non si possono dimenticare.
Chi non ricorda la pellicola francese degli anni Ottanta, con i dolci sorrisi
della piccola Marie in culla ai suoi tre padri “improvvisati”? La bimba,
piombata improvvisamente nella routine libertina dei tre scapoli incalliti, finirà
per conquistarne l’affetto e rivoluzionarne la vita. La commedia, in un
efficace mix di tenerezza e divertimento, approda sul palcoscenico grazie al
nuovo adattamento teatrale firmato dalla stessa autrice del film, Coline
Serreau. Fedele alla vicenda originale, lo spettacolo tratta con delicatezza e
umorismo il ruolo dei padri e i nuovi modelli di famiglia. Pignotta, che firma
la regia, era già salito sul palcoscenico del Politeama nel dicembre 2022 in
coppia con Vanessa Incontrada. Nel nuovo spettacolo dividerà la scena con
Giorgio Lupano, volto della popolare serie tv su Rai 1 “Il paradiso delle
signore”, e con Attilio Fontana attore, cantante e vincitore del programma
“Tale e Quale Show”.
DANZA – FUORI ABBONAMENTO
venerdì 10 novembre, ore 21
GIULIETTA E
ROMEO
Carola Puddu nel ruolo di Giulietta
Paolo Barbonaglia nel ruolo di Romeo
coreografia e regia Fabrizio
Monteverde
compagnia Balletto di Roma
La danza dell'amore impossibile rivive nel lavoro
coreografico firmato da Fabrizio Monteverde nell’acclamata produzione del
Balletto di Roma ispirata alla tragedia shakespeariana con musiche di
Prokof'ev, grande compositore che nonostante le critiche del regime sovietico
mantenne sempre una grande autonomia creativa. Fra i nuovi interpreti di questa
storia eterna e immagine ideale di una giovinezza sospesa nel tempo, la giovane
Carola Puddu nel ruolo di Giulietta, star di Amici, con Paolo Barbonaglia come “suo” Romeo. Il focus ruota
intorno al personaggio di Giulietta, fragile e passionale allo stesso tempo
nella sua semplicità, animata da una purezza di sentimenti. Nella rivisitazione
di Monteverde, la Verona degli infelici amanti di Shakespeare si trasforma in
un Sud dai tratti neorealisti reduce da una guerra, in cui Giulietta è
protagonista e vittima di una ribellione giovanile e folle, in fuga da una
condizione femminile imposta.
DANZA – FUORI ABBONAMENTO
giovedì 16
novembre, ore 21
BALLADE
Elegia coreografia Enrico Morelli
musiche Frédéric Chopin, Giuseppe Villarosa
Ballade coreografia Mauro Bigonzetti
musiche Nick Cave, CCCP - Fedeli alla linea, Leonard Cohen, Arvo Pärt,
Prince, Nina Simone, Frank Zappa
produzione MM Contemporary
Dance Company
Un viaggio in punta di piedi fra
generazioni diverse, scandito dalle coreografie di Mauro Bigonzetti
ed Enrico Morelli per lo spettacolo che ha ricevuto il premio Danza & Danza nel 2022 come migliore
produzione italiana. Il tutto condito con due riferimenti letterari ben
precisi: la poesia di Mariangela Gualtieri e le opere di Pier Vittorio
Tondelli. Ballade vuole essere un
racconto corale, un ritratto a tutto tondo degli anni Ottanta, attingendo da
autori diversi protagonisti di quel periodo, da Prince a Frank Zappa, da
Leonard Cohen ai CCCP. La coreografia trae anche ispirazione da una delle voci
letterarie più significative dell’epoca con un omaggio allo scrittore Pier
Vittorio Tondelli. I passi di Elegia
si dipanano in una danza corale attraverso un vortice di linee e traiettorie:
un elogio della cura e dell’attenzione verso gli altri, amplificato dalle parole
tratte dalle poesie di Mariangela Gualtieri.
PROSA
sabato 18
novembre, ore 21
domenica 19 novembre, ore 16
Lella Costa, Elia Schilton in
LE NOSTRE ANIME DI NOTTE
da Kent Haruf
regia Serena Sinigaglia
produzione Teatro Carcano in
collaborazione con Mismaonda
Una storia intima e delicata, sussurrata nella notte.
Una regia tutta al femminile, quella di Serena Sinigaglia, che la fa uscire
dalle pagine del romanzo di Kent Haruf per portarla sul palcoscenico. Nei panni
dei protagonisti Addie e Louis due interpreti straordinari come Lella Costa ed
Elia Schilton: la storia ruota intorno a due vedovi ultrasettantenni che vivono
da soli a pochi metri di distanza, conoscenti da anni ma che non si frequentano
fino al momento in cui Addie fa al vicino una proposta piuttosto spiazzante. Un
invito ad addormentarsi insieme per superare la solitudine. Non una proposta
erotica, ma il desiderio di condividere ancora con qualcuno quell'intimità
notturna fatta soprattutto di chiacchierate nel buio prima di cedere al sonno.
Uno spettacolo che è una carezza per l’anima e che nel 2017 ha avuto anche un
adattamento cinematografico con Robert Redford e Jane Fonda.
PROSA – FUORI ABBONAMENTO
venerdì 24
novembre, ore 21
Lucrezia Lante Della Rovere in
LE DONNE DI MALAMORE
tratto da Malamore
di Concita De Gregorio
regia Francesco Zecca
produzione Argot Produzioni
In questo adattamento di Malamore di Concita de Gregorio, Lucrezia Lante della Rovere
racconta di donne comuni e di donne celebri, capaci di vivere con levità e
determinazione nonostante la violenza di padri, mariti, estranei. Sul palco con
voce, corpo e anima, prendono vita le loro passioni, ardite e celate, e le loro
storie. Dalla storia di Dora Maar, compagna di Picasso, scampatagli grazie alla
sua capacità di perdonare, al ritratto della prima moglie di Barbablù
sopravvissutagli perché accettando di vederne l’orrore è l’unica che riesce a
superarlo, fino alla ragazza cinese che convive con decine di aghi sparsi nel
suo corpo. Donne accomunate dall’enorme talento di resistere al dolore e
trasformarlo in forza. Uno spettacolo che scuote, diverte e fa riflettere.
PROSA
sabato 2
dicembre, ore 21
domenica 3 dicembre, ore 16
Vanessa Gravina, Giulio Corso in
con la partecipazione di Paolo Triestino
TESTIMONE D’ACCUSA
da Agata Christie
regia Geppy Gleijeses
produzione Gitiesse Artisti Riuniti – Teatro Stabile del Veneto
È certamente la commedia più bella di
Agatha Christie. Questo magistrale dramma giudiziario, messo in scena con un
grande allestimento, accuratissimo nel rendere le procedure e il gergo
avvocatizio, presenta un classico finale con “doppio colpo di scena”: un
classico del giallo intramontabile incentrato sulle vicende dell'adultero
Leonard Vole, di una donna (Romaine) e dell'avvocato di lui, Sir Wilfrid. La pièce
fu adattata per il cinema dal grande Billy Wilder e aveva come protagonisti
Charles Laughton, Marlene Dietrich e Tyrone Power. Dopo i grandi successi di Sorelle Materassi, Arsenico e vecchi merletti, Così
parlò Bellavista, Geppy Gleijeses dirige un grande cast con oltre sei
giurati scelti tra il pubblico prima dello spettacolo. Effetto suspense
assicurato.
SPETTACOLO DI MAGIA – FUORI
ABBONAMENTO
venerdì 15 dicembre, ore 21
MAGIC PRATO
di e con Mattia Boschi
con la partecipazione di un cast internazionale di illusionisti
Una
produzione originale su misura per il teatro pratese. La mente ideatrice è
quella del giovane “mago” Mattia Boschi, che sul palco sarà affiancato da
grandi nomi di illusionisti nazionali e internazionali. Uno spettacolo per
tutte le età, in cui si spazierà dal mentalismo ai numeri di grandi illusioni
visuali. A condurre il pubblico in questo viaggio sarà lo stesso Mattia Boschi,
illusionista e prestigiatore amatissimo dal grande pubblico, anche televisivo,
insieme a tanti fuoriclasse dell’illusionismo. Il cast degli altri maghi? Sarà
una sorpresa!
PROSA
martedì 19 dicembre, ore 21
mercoledì 20 dicembre, ore 21
PERFETTI
SCONOSCIUTI
uno spettacolo di Paolo
Genovese
produzione Nuovo Teatro in
collaborazione con Fondazione Teatro della Toscana e Lotus Production
Una brillante commedia sull’amicizia, sull’amore e sul
tradimento, che porterà quattro coppie di amici a scoprire di essere “perfetti
sconosciuti”. Paolo Genovese firma la sua prima regia teatrale portando in
scena l’adattamento del suo film “cult” vincitore di due David di Donatello e
due Nastri d’argento, entrato nel Guinness dei primati come pellicola con più
remake in assoluto nella storia del cinema. Anche a teatro Perfetti sconosciuti continua a svelare con intatta precisione la
fragilità di rapporti e relazioni che emergono durante una cena di amici, quando i protagonisti decidono di
fare un gioco della verità mettendo i propri cellulari sul tavolo condividendo
messaggi e telefonate. Quello che doveva essere un semplice gioco si trasformerà
ben presto in una paradossale sequenza di equivoci e segreti inconfessabili che
vengono alla luce, scatenando il caos all'interno della casa.
TEATRO MUSICALE - FUORI ABBONAMENTO
venerdì 5 gennaio, ore 21
sabato 6 gennaio, ore 18
CABARET -
The musical
ideato da Christopher
Isherwood
con Arturo Brachetti, Diana Del Bufalo
produzione Fabrizio Di Fiore
Entertainment
regia Arturo Brachetti e Luciano
Cannito
Uno dei titoli più famosi della storia del musical, tratto da
un romanzo di Christopher Isherwood e ambientato nella Berlino degli anni
Trenta, rivive in una nuovissima produzione che vede come protagonisti Arturo
Brachetti e Diana Del Bufalo. L’adattamento
italiano è tradotto e diretto da Luciano Cannito e dallo stesso Brachetti per
questo revival del classico del teatro musicale che ha ispirato numerose
produzioni teatrali e cinematografiche in tutto il mondo, tra cui l’omonimo
pluripremiato film diretto da Bob Fosse con Liza Minnelli. Sarà Diana Del
Bufalo, star italiana del musical e popolarissimo volto televisivo, a vestire i panni di Sally Bowles mentre il
“trasformista” Brachetti interpreterà il ruolo del Maestro di cerimonie. Con musiche diventate hit internazionali,
brani come Willkommen, Money, Money, Mein Herr e naturalmente Cabaret,
il musical esplora temi di politica, amore e libertà personale in un’epoca di
grande incertezza.
PROSA
sabato 13 gennaio, ore 21
domenica 14 gennaio, ore 16
Ninni Bruschetta, Giancarlo Commare,
Violante Placido in
1984
da George Orwell
un nuovo adattamento di Duncan
Macmillan e Robert Icke
regia Giancarlo Nicoletti
produzione Goldenart Production
Acclamato dalla critica e dal pubblico a Londra e a
Broadway, il nuovo adattamento di Robert Icke e Ducan Macmillan del romanzo di
Orwell è un’esperienza teatrale pronta a lasciare il pubblico senza fiato. Il
capolavoro orwelliano è diventato nel tempo il prototipo di ogni utopia
negativa ed è probabilmente la rappresentazione più forte di ogni
totalitarismo, oltre a essere uno dei libri più letti e amati della storia.
Nella visione onirica e innovativa di Icke e Macmillan, 1984 si trasforma in uno spettacolo a metà fra thriller, storia
romantica, grande letteratura e romanzo noir. È un regista in costante ascesa
come Giancarlo Nicoletti a dirigere una compagnia di talenti di grande livello
con protagonisti Ninni Bruschetta, Giancarlo Commare e Violante Placido,
insieme a una scenografia imponente che
si avvale di videoproiezioni, telecamere a circuito chiuso ed effetti speciali.
TEATRO DI FIGURA
sabato 27 gennaio, ore 21
domenica 28 gennaio, ore 16
Familie Flöz
HOTEL PARADISO
con Anna Kistel, Marina
Rodriguez Llorente, Melanie Schmidli, Matteo Fantoni, Sebastian Kautz, Daniel
Matheus, Frederik Rohn, Fabian Baumgarten, Thomas Rascher, Nicolas Witte
regia Michael Vogel
produzione Familie Flöz, Theaterhaus
Stuttgart, Theater Duisburg
Niente parole in scena ma è come se parlassero le
maschere indossate dagli attori-mimi di altissimo livello che recitano in
Familie Flöz. Così struggenti, così espressive. Applaudita nei teatri di tutto
il mondo, la compagnia tedesca che ha fatto delle maschere in scena il proprio
tratto peculiare, firma un ironico noir ambientato nell’atrio di un
albergo di montagna gestito con pugno di ferro dall’anziana capo famiglia. La
scoperta del primo cadavere fa precipitare tutto in un vortice di avvenimenti:
per la chiusura dell'albergo sembra a questo punto solo una questione di tempo.
Un giallo fra le vette delle Alpi intriso di umorismo, sentimenti travolgenti e
un tocco di malinconia. L’affermata compagnia tedesca è una delle più clamorose
rivelazioni internazionali nel campo del teatro di figura.
PROSA
sabato 10 febbraio, ore 21
domenica 11 febbraio, ore 16
OLIVA DENARO
dall’omonimo romanzo di Viola
Ardone
con Ambra Angiolini
drammaturgia e regia Giorgio Gallione
produzione Agidi – Goldenart
Production
C’è una storia vera, e c’è un romanzo. La storia vera
è quella di Franca Viola, la ragazza siciliana che a metà degli anni Sessanta
fu la prima a rifiutare il cosiddetto “matrimonio riparatore” dopo aver subito
violenza. Il romanzo di Viola Ardone prende spunto da quella vicenda, la evoca
e la ricostruisce attraverso la parabola di Oliva Denaro in un universo che
sostiene che “la femmina è una brocca, chi la rompe se la piglia”. Poi c’è il
nuovissimo spettacolo, con il grande talento di Ambra Angiolini diretta da
Giorgio Gallione, a dare voce a un personaggio che decide di essere protagonista
delle proprie scelte, circondata da una famiglia che impara con lei e grazie a
lei a superare ricatti, stereotipi e convenzioni. Grazie alla scrittura
limpida, poetica, teatrale e immaginifica di Viola Ardone, Oliva Denaro diventa così la storia di tutte le donne che ancora
oggi pensano e temono di non aver scelta.
PROSA
sabato 9 marzo, ore 21
domenica 10 marzo, ore 16
Massimiliano Gallo in
AMANTI
con Fabrizia Sacchi,
Orsetta De Rossi, Eleonora Russo, Diego D’Elia
una commedia scritta e diretta da Ivan Cotroneo
produzione Teatro Diana
La prima volta a teatro di Ivan Cotroneo, celebre
firma televisiva e cinematografica che ci regala una commedia sull’amore, sul
tradimento e sul matrimonio, sulle relazioni di breve e lunga durata, sul
maschile e sul femminile, su quella ricerca della felicità che prende sempre
strade diverse. Gli amanti in scena sono Giulio e Claudia, rispettivamente
interpretati da Massimiliano Gallo e Fabrizia Sacchi: il loro incontro avviene
casualmente davanti all’ascensore di un palazzo signorile, complice un
fazzoletto dimenticato. La destinazione dei due, entrambi sposati, è la stessa:
lo studio della psicoterapeuta. Due mesi dopo i due si ritrovano amanti, in una
camera d’albergo. Amanti segue la
storia della relazione di Giulio e Claudia, in una progressione temporale fatta
di equivoci, imbrogli, passi falsi e menzogne. Un racconto spassoso e moderno,
pieno di tenerezza e verità, come sempre succede nella commedia della vita.
PROSA – FUORI ABBONAMENTO
martedì 19 marzo, ore 21
mercoledì 20 marzo, ore 21
VENERE
NEMICA
di e con Drusilla Foer
direzione artistica Franco Godi
produzione Best Sound
produzione esecutiva Savà Produzioni
Creative
Il Politeama l’ha battezzata artisticamente, fin dal
successo di Eleganzissima nel 2016.
Ora un allestimento nuovo di zecca per lo spettacolo che andò in scena sul
palcoscenico pratese nel gennaio 2020. Icona di stile e regina di Sanremo,
Drusilla Foer fa rivivere la favola di Apuleio Amore e Psiche con un testo rivisitato in chiave divertente, commovente,
a tratti tragico, toccando temi antichi e attuali: la competizione tra suocera
e nuora, la bellezza che sfiorisce, la possessività materna, il conflitto
secolare fra uomini e dei. Gli archetipi affrontati nel testo si rivelano di
un’attualità disarmante, resa ancora più evidente dalla personalità spiccata
dell’interprete, nel ruolo della Dea che vive lontano dall’Olimpo per vivere a
Parigi in mezzo ai mortali. Finalmente la dea della bellezza e dell’amore potrà
permettersi di vivere nell’imperfezione dell’umano esistere. I brani musicali
sono cantati dal vivo da Madame Foer, con il carisma e il talento che la
caratterizzano.
PROSA
sabato 23 marzo, ore 21
domenica 24 marzo, ore 16
Massimo Ghini, Paolo Ruffini in
QUASI AMICI
dal film “Quasi amici” di Eric Toledano e Olivier Nakache
adattamento e regia Alberto Ferrari
con Claudia Campolongo, Francesca
Giovannetti, Leonardo Ghini, Giammarco Trulli, Alessandra Barbonetti, Diego Sebastian Misasi
adattamento e regia Alberto
Ferrari
produzione Enfi Teatro
Tratto dall’omonimo film francese del 2011, lo
spettacolo ruota intorno all’amicizia tra due uomini molto diversi per
carattere ed estrazione sociale, ma che insieme troveranno il modo di cambiare
le loro vite. La brillante coppia composta da Massimo Ghini e Paolo Ruffini
farà rivivere con brio ed emozione una vicenda che ha segnato l’immaginario,
cambiando molti stereotipi sulla diversità. I due non lo sanno ma quello che
possiedono è un dono che possono scambiarsi: la leggerezza. È l’assenza di leggerezza, più̀ che la
malattia, a tenere ancorato sulla sedia Philippe (Massimo Ghini), la sua
pesantezza della vita che lo inchioda a decisioni sbagliate. Driss (Paolo
Ruffini) ha fatto invece della sua leggerezza un modo per non occuparsi di
nulla: una leggerezza frivola e senza controllo. Nella versione teatrale i due
ruoli saranno equiparati per poter scavare molto di più̀ nel loro rapporto alla
ricerca di una leggerezza calviniana che faccia emozionare e ridere fino alle
lacrime. Dulcis in fundo, nell’anno
del centenario di Calvino.
PROSA
sabato 6 aprile, ore 21
domenica 7 aprile, ore 16
Angela Finocchiaro, Bruno Stori in
IL CALAMARO
GIGANTE
dall’omonimo romanzo di
Fabio Genovesi
adattamento Fabio Genovesi, Angela
Finocchiaro e Bruno Stori
regia Carlo Sciaccaluga
produzione Enfi Teatro – Teatro
Nazionale di Genova
Dopo il successo di Ho perso il filo nella stagione 2021/2022, Angela Finocchiaro torna
con un nuovo spettacolo ispirato all’omonimo romanzo dello scrittore toscano
Fabio Genovesi. Stavolta sarà in coppia con Bruno Stori e un gruppo di otto
giovani performer per un movimentato viaggio fuori dal mondo e dallo spazio,
seguendo il flusso delle onde. Si ritroverà in compagnia di una creatura strana
di nome Montfort, con cui onda dopo onda finirà per vivere le avventure di
donne e uomini che hanno avuto il coraggio di abbracciare il mare. Vite
incredibili accomunate dalla credenza in un animale strano: il Calamaro
Gigante. Un racconto che schizza tra i secoli e i continenti ricorrendo a tutti
i linguaggi offerti dalla narrazione: immagini, scenografie, musica, danza.
OPERETTA – FUORI ABBONAMENTO
giovedì 16 maggio, ore 21
L’ACQUA
CHETA
prima nazionale
da Augusto Novelli
regia Sandro Querci
produzione Compagnia Del Buono
Dopo il successo de Il gatto in cantina, la Compagnia Del Buono porterà di nuovo a
Prato una bella dose di toscanità condita con divertimento e allegria: in prima
nazionale, la commedia di Augusto Novelli, un grande classico della tradizione
fiorentina, sarà diretta da Sandro Querci. L’opera sarà proposta in versione
integrale, come non viene più rappresentata da molti anni, con un cast di
performer toscani di rilievo internazionale
November Jazz | Ridotto del Teatro Politeama Pratese
in collaborazione con Music Pool
e Scuola di Musica Verdi
martedì 31 ottobre, ore 21
Javier
Girotto – Vince Abbracciante
Javier Girotto (sax),
Vince Abbracciante (fisarmonica)
Il nuovo talento della fisarmonica e l’affermato sassofonista argentino propongono
una musica originale, regalando «nuovi ponti tra il jazz, il folclore, il
tango», fra improvvisazione libera e scrittura neoclassica.
martedì 7 novembre, ore 21
Dario Cecchini “Soul Check Trio”
Dario Cecchini (sax),
Valerio Perla (percussioni), Valentina
Bartoli (tastiere), Matteo Cecchini (batteria)
Soul Check nasce intorno alla musica di Dario Cecchini. Il compositore e leader
dei Funk Off porta sul palco del Ridotto un progetto dalle dimensioni ridotte
ma con uno spessore musicale sempre altissimo, con brani cantati e una musica
sempre a cavallo tra jazz, soul, funk.
martedì 14 novembre, ore 21
Ensemble jazz “Greens”
La
giovanissima band jazz nata in seno alla Scuola di Musica Verdi fa le sue prime
esperienze come trio jazz (pianoforte, basso elettrico e batteria) per poi
svilupparsi e arrivare a una formazione di undici elementi, sotto la direzione
del maestro Massimiliano Calderai.
Lorenzo Simoni Quartet
Lorenzo Simoni (sax),
Danilo Santimone (piano), Guglielmo
Scianatico (contrabbasso),
Simone Brilli (batteria)
Il nuovo quartetto del sassofonista Lorenzo Simoni, già vincitore di numerosi
premi in Italia e all’estero, include alcuni dei migliori giovani musicisti con
un repertorio caratterizzato da composizioni originali.
martedì 21 novembre, ore 21
Verdi’s new vocal group
Brillano
nuove stelle nel firmamento jazz con il coro nato quest’anno dentro la scuola
Verdi, formato dal gruppo delle “Soul Sisters”.
Al nucleo originario si sono aggiunte voci maschili e femminili fino a
formare un “large ensemble” dedito soprattutto al repertorio jazz.
Soul Sisters, Soul!
Il gruppo, formato da alcune delle più belle voci femminili della classe di
canto jazz/pop di Stefania Scarinzi, propone un repertorio musicale ispirato
alla tradizione soul. In scaletta brani di Aretha Franklin, Otis Redding,
Eurythmics, Horace Silver, Bacharach e tanti altri.
martedì 28 novembre, ore 21
Shades of Chet
Francesco Giustini (tromba
e flicorno), Riccardo Galardini (chitarra),
Giacomo Rossi (contrabbasso)
Ispirandosi alla produzione di Chet Baker, in particolare a quella europea tra
la fine degli anni Sessanta e l’inizio degli anni Ottanta, il trio cerca di
recuperare le sonorità e l’approccio all’improvvisazione di quelle particolari
registrazioni.
