FRAGILI FILM – SOLO AGLI SPECCHI - PROGETTO RIC.CI – RECOSTRUCTION ITALIAN CONTEMPORARY CHOREOGRAPHY YEARS ‘80/’90
Al Teatro Nuovo di Napoli, il 27 giugno 2023, alle ore 20.00, prima assoluta, per il Campania Teatro Festival 2023.
Servizio di Daniela Ricci
Si apre il sipario. Sulla scena si presentano tre situazioni
scenografiche che accendono subito la curiosità dello spettatore: sulla destra
una struttura a tre specchi, sulla sinistra la riproduzione di un ambiente
naturale con un albero, ai cui piedi, nella terra rossa, ci sono una spugna e un’arancia,
e infine sullo sfondo un piano inclinato. Ci si aspetta qualcosa di
interessante, dopotutto si tratta di un lavoro inserito in un eccezionale
progetto sulla memoria della tradizione sul nuovo, il Progetto Ric.ci, acronimo di Reconstruction
italian contemporary choreography anni ‘80/’90 ideato nel 2010 dalla critica, saggista e docente universitaria di teoria ed
estetica della danza Marinella
Guatterini, allo scopo di riportare sulle scene coreografie
degli anni ‘80/’90 riallestendole in contesti attuali. Fragili film- Solo agli specchi è l’ultima
delle dieci coreografie realizzate in quegli anni da coreografi di alto
spessore come Enzo Cosimi, Virgilio Sieni, Abbondanza- Bertoni e tanti altri,
scelte da Marinella Guatterini secondo criteri che riportassero alla luce
quella che era la varietà linguistica del momento, ed è dunque a chiusura del
progetto, documentato in un cofanetto perché ne restasse appunto traccia nella
storia della danza contemporanea.
Realizzato alla fine degli anni ’80 da Marianna Troise, docente di discipline
pittoriche e coreografa,con l’intento di creare una coreografia sui versi della
poetessa Milli Graffi, dal cui libro prende il nome, Fragili film- solo agli
specchi, viene riallestito in occasione del Campania Teatro Festival 2023 al
Teatro Nuovo di Napoli per la sezione danza,in prima assoluta, dalla stessa
Troise insieme alla danzatrice e coreografa Susanna Sastro, con l’Interpretazione di 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗮 𝗔𝘃𝗼𝗹𝗶𝗼, 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗮𝗽𝗶𝗮 𝗖𝗮𝗽𝗮𝘀𝘀𝗼, 𝗦𝗮𝗿𝗮 𝗙𝗼𝗴𝗹𝗶𝗮 e 𝗟𝘂𝗱𝗼𝘃𝗶𝗰𝗮 𝗭𝗼𝗶𝗻𝗮. Purtroppo, il
lavoro coreografico (che di coreografico ha ben poco), delude ogni aspettativa.
Dopo aver fatto ingresso sulla scena, una donna estrae un paio di forbici dalla
tasca e taglia due bottoni dell’impermeabile che ha indosso. Si spoglia, toglie
le scarpe e il cappello e si dirige verso gli specchi, dinanzi ai quali inizia
a dimenarsi e a ciondolare tra uno specchio e l’altro talvolta baciandoli in
una sorta di narcisismo ossessivo, mentre una voce fuori campo dice qualcosa
che è risultata incomprensibile per via dell’audio pessimo (le uniche parole
scandite bene erano croissant, croissant,
croissant). Per un momento si è temuto che questo rimbalzare da uno
specchio all’altro durasse per tutti i 50 minuti dello spettacolo e invece,
fortunatamente, il sipario si è chiuso per lasciare spazio alla scena
successiva: sul piano inclinato, prona su un lettino che vi scivola sopra
lentamente con tanto di carrucola a vista, una fatina, o forse una sirenetta o
forse un pesciolino, esegue movimenti natatori sui versi della poetessa Milli
Graffi, questi ultimi “uccisi” dalla voce stridula e monocorde della narratrice,
anche stavolta a tratti incomprensibili, e soprattutto fastidiosi. Nella terza
e ultima scena, probabilmente la migliore sia per esecuzione e interpretazione
dei pochi movimenti di danza presenti, sia per l’ascolto dei versi, un’indigena
descrive il suo appartenere alla Madre-Terra, nascendo da essa, bevendone il
succo e lavandosi con esso, plasmandosi con essa e infine morendovi tirando
verso di sé e accogliendolo nel ventre, un lungo cordone ombelicale. Peccato per la comparsa improvvisa durante
questa scena di una luce verde dal centro del palcoscenico verso la quale
l’indigena si dirige e con uno specchio se la riflette sul volto al ritmo
regolare delle percussioni. Sembrava che
la sua unica funzione fosse di riempimento.
Disastrosi
infine gli inchini finali, senza ordine e compostezza, lasciati un po’ al caso,
senza rispetto per le file, abbandonate talvolta con saltelli e ciondolamenti
come se si stesse già nei camerini a ricevere gli invitati, uscite ed entrate
senza un’organizzazione preesistente. Poco professionali da questo punto di
vista. Mi viene da concludere citando una favola di Esopo, quella del lupo che
suonava il flauto. Il lupo dice: “Ho voluto fare il musicista, quando invece
sono nato per fare il lupo affamato”.
PROGETTO RIC.CI
RECONSTRUCTION ITALIAN CONTEMPORARY CHOREOGRAPHY ANNI OTTANTA-NOVANTA
IDEAZIONE E DIREZIONE ARTISTICA MARINELLA GUATTERINI
ORGANIZZAZIONE E COMUNICAZIONE SILVIA COGGIOLA
FRAGILI
FILM / SOLO AGLI SPECCHI
REGIA E COREOGRAFIA MARIANNA TROISE
RIALLESTIMENTO A CURA DI MARIANNA TROISE E SUSANNA
SASTRO
INTERPRETAZIONE MARIA AVOLIO, MARIAPIA CAPASSO, SARA
FOGLIA, LUDOVICA ZOINA
COSTUMI CARLA COLARUSSO
MUSICHE ORIGINALI DI DANIELE SEPE
REALIZZAZIONE SCENE CIRO RUBINACCI
PRODUZIONE KÖRPER | CENTRO NAZIONALE DI PRODUZIONE DELLA DANZA
COPRODUZIONE CAMPANIA TEATRO FESTIVAL
IN COPRODUZIONE CON FONDAZIONE FABBRICA EUROPA PER LE ARTI
CONTEMPORANEE / RAVENNA FESTIVAL / TORINODANZA FESTIVAL | TEATRO STABILE DI
TORINO – TEATRO NAZIONALE
IN COLLABORAZIONE CON AMAT – ASSOCIAZIONE MARCHIGIANA ATTIVITÀ
TEATRALI / TEATRO PUBBLICO PUGLIESE – CONSORZIO REGIONALE PER LE ARTI E LA
CULTURA / FONDAZIONE TOSCANA SPETTACOLO ONLUS
E IN COLLABORAZIONE CON FONDAZIONE MILANO – CIVICA SCUOLA DI
TEATRO “PAOLO GRASSI”
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