WHIRLING LADDER/UPRIGHT Campania Teatro Festival

Alla Villa Floridiana il 4 luglio 2023 prima nazionale per il Campania Teatro Festival 2023.

Servizio di Rita Felerico

Le performer hanno danzato dando al pubblico le spalle perché protagonista della scena nel tempo dello spettacolo è la spina dorsale e i faticosi movimenti che hanno portato l’uomo a porsi in posizione eretta.

Il coreografo e direttore artistico originario di Shangai, Chun Zang, regista nel 2016 del film Big Fish & Begonia ,vuole così in questo particolare allestimento leggere e narrarci di un antico  mito cinese : “Nell’antico mito cinese, colei che crea gli esseri umani dalla terra è una dea della creazione: Nüwa. Camminando lungo il Fiume Giallo, improvvisamente scoprì il suo riflesso nell’acqua. Decise così di usare il fango del letto del fiume per scolpire figure simili alla sua. Nüwa soffiò sulle figure e fu così che la vita fu infusa in esse. I personaggi divennero piccoli, intelligenti e abili, esseri viventi in grado di camminare e parlare. Nüwa li chiamò “Ren”, che significa “umani”.

E di questa vita fino ai due anni – momento in cui ci si erge - Chun ci invita a seguirne, attraverso suoni magnetici e sincopati, l’evoluzione, perché osservare con scrupolosa meticolosità il movimento di crescita cambia la vita – osserva – e soprattutto tutto il modo di approcciare la vita. E le spalle della bravissime performer, Ludovica Pinna, Francesca Pavesio, Enora Gemin, Nene Okada e Kyoko Oku, sembrano subire diverse metamorfosi, farsi ali, farfalle, rinchiudersi, accartocciarsi, riaprirsi in piccoli movimenti pregni di dolore e fatica, propri dell’incarnazione, del farsi uomo da un pugno di fango, quel sentimento archetipo racchiuso nella parte più animalesca di noi, spesso sconosciuto, che però pulsa e preme come un ancestrale tamburo.

Bravissime le danzatrici della cui fatica si percepisce osservando le lacrime di sudore sui loro corpi lucidi; il progetto che vede la luce nel 2019, creato da Chun Zang insieme alla partner Kai Strathmann, che ne firma musiche e suoni. La danza restituisce allo spettatore la percezione di un’evoluzione che procede attraverso un andamento sincopato ma continuo, fatto di strappi e moti vorticosi, di tensioni violente e torsioni inattese, in uno spazio neutro, vuoto, sospeso nell’attesa, si legge nelle note di regia.  Uno spettacolo che in un primo momento – dopo la visione- ci porta ad osservare che forse la tecnica supera l’emozione. Sedimentando, entrando nei tempi voluti dal regista, si apprezza molto di più.

 

WHIRLING LADDER/UPRIGHT

COREOGRAFIA E DIREZIONE ARTISTICA CHUN ZHANG
PERFORMANCE LUDOVICA PINNA, FRANCESCA PAVESIO, ENORA GEMIN, NENE OKADA, KYOKO OKU
MUSICA E SUONO KAI STRATHMANN
LUCI TOBIAS HEIDE
COSTUMI ANNE BENTGENS
DIRETTORE DI PRODUZIONE DIRK FÖRSTER
PRODUZIONE YIBU DANCE
COPRODUZIONE UFFICIO CULTURALE DI KREFELD
PARTNER DI COOPERAZIONE TANZFAKTUR, COLONIA
FINANZIATO DA MINISTRY FOR CULTURE AND SCIENCE OF THE STATE OF NORTH RHINE-WESTPHALIA, CITY OF VELBERT
CON IL SOSTEGNO DI BI HONG ZHAO

ph Salvatore Pastore

 

©Riproduzione riservata